Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
+34 - это еще ничего. Вот +39 - это полный балдёж... Все удивляюсь, как девушки в такую чудную погоду носят длинные волосы распущенными? У меня даже от "хвоста" спине жарко, а уж с гривой неприбранной вообще как в шубе.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Вороша собственные воспоминания после школьного выпускного i_v_a_n_o , с удивлением обнаружила, что большинство важных событий со знаком плюс в моей жизни подернуты дымкой и существуют в виде абстрактных эмоциональных пятен без каких-либо подробностей. Понятно, что то, как пошел в первый класс, смутно помнишь за давностью лет. Но примерно также смутно помню я и последний звонок, выпускной, поступление в институт (хотя там целая сказочная история была), сдачу госов и защиту. Что там, даже собственная свадьба в тумане растворяется (хотя заурядной ее не назовешь). Хоть второй раз замуж выходи.
А вот события с жирным знаком минус помнятся до мелочей, даже если это происходило в возрасте моих лет пяти. Такой вот перевертыш.
У вас так же?
И вообще, давайте, раз уж я не попала на юбилейную встречу выпускников в этом году, что-нибудь эдакое школьное повспоминаем. У нас, например, по соображениям цензуры зарезали сценарий последнего звонка, причем, когда многое уже было срепетировано и даже фонограмма стараниями txpus сведена. Слишком живо изобразили школьную жизнь и учителей. Бескомпромиссная berezkariki в знак протеста против запрета отказалась принимать участие в этом мероприятии и сидела в зале в качестве зрителя. Что, в итоге, происходило на сцене во время последнего звонка я не помню вообще. Кажется, громко пели.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Закончив очередной номер журнала, взялась чистить почтовый ящик. (Там же информация гигабайтами перегоняетя). Заодно решила поудалять лишнее из старого. А писем - больше двух тясяч. Волей-волей, заглядываешь, что-то перечитываешь. Какие письма писались, какие письма приходили... Да там не то что на роман, на серию книг материала хватит. И романы в письмах, и репортажи с места событий, и интеллектуальные беседы, и научные изыскания - что угодно! Где теперь все эти люди... Пишет ли кто-то кому-то...
Оказывается, бывшая невероятно важной для меня часть жизни - ведение переписки - практически ушла в прошлое. Редкие всплески: обмен десятком-другим писем по случаю, весьма отдаленно напоминают тот многолетний обмен мыслями, чувствами, творческими идеями и набросками, фотографиями, который раньше шел в постоянном режиме. И не только через Интернет - еще лет пять назад с несколькими людьми я поддерживала и живую переписку, на бумаге.
А еще вместе со всем этим я с удивлением обнаружила время и опыт, которые оказывается, уже есть у меня за плечами. Такие дела ; )
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Наверное, это талант: окружать себя людьми, которые перманентно недовольны собственной жизнью; браться за безнадежные проекты; привечать неудачников. Осталось только понять, как его использовать в мирных целях.
А еще некоторые люди (которые меня по много лет знают, между прочим) иногда говорят что-нибудь в духе: "Ты же ничего не боишься" или "Ты всего добиваешься, чего хочешь" или "У тебя-то все супер". И я начинаю себя чувствовать героиней песни "Машины времени" - "Она идет по жизни смеясь". Впрочем, в детстве песня эта мне ужасно нравилась.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Куда меня первым делом могло понести в городе Стокгольме? Правильно: в музей Стриндберга. Гусары, молчать! Этот персонаж стал для меня знаковым задолго до поступления в аспирантуру под руководство к одному из специалистов по его творчеству.
Так вот. "Синяя башня" - последняя квартира Стриндберга. В ней он в 1912 году и скончался (от рака). Жил он здесь после очередного развода. В одиночестве. Пять лет. Я не большой любитель музеев, но в этих трех комнатах провела на удивление много времени. Тут каждый предмет о чем-то говорит. Лампа "с красным глазом" в спальне; балкон, с которого драматург приветствовал шествие поклонников в свой день рождения; столовая, описанная в пьесе "Соната призраков"; письменный стол, предметы на котором сохранили свои места с того самого времени.
Стриндберг въехал в новехонький дом с башней, номер 85 по Дротнинггатан, через год после его постройки - в 1908-м. С тех пор здесь сохранилось все: изящный лифт, ажурную дверь которого нужно открывать вручную, центральное отопление, даже туалет (до удивления похожий на советский). Кухни в квартире не было. Еду драматургу приносили сначала с пятого этажа, где располагался пансион, сдававший ему жилье, а позже из ближайшего ресторана. Мебель, кроме пианино, переехавшего с предыдущей квартиры, была куплена в 1909-1910 году специально для "Синей башни". Мне обстановка показалась весьма скромной.
Пока Стриндберг жил в этой квартире, книги лежали стопками буквально везде. Сейчас все собрана воедино в библиотеке драматурга, которая как и раньше находится на шестом этаже этого же дома (музей - на четвертом). Всего 6.800 единиц книг, журналов и т. д. (Туда, к сожалению, попасть не удалось. В библиотеку пускают только с экскурсией два раза в неделю.)
Всего драматург сменил в Стокгольме 24 квартиры. В первоначальном виде сохранилась только "Синяя башня".
Прихожая. Здесь я засняла только входную дверь в квартиру (сейчас вход через смежную квартиру, которую также занимает музей). Очень уж темно. Прихожая оформлена пошленьким бумажным бордюром с нейтральным пейзажным принтом. Там же висит акварельная копия картины, украшающей фойе любимого драматургом театра "Драматен" и стоит некое подобие небольшого холодильника - ледяной шкаф для напитков. Тут же находится туалет и - в крошечном коридорчике - раковина. Ванной комнаты в квартире нет.
Старый электрощиток, поверх которого повешен новый.
Спальня.
Лампа с красным глазом. Электрическая. Вид из окна
В этой кровати Стриндберг и умер. Справа на столике - Библия.
Столовая. Стол и два плетеных стула у окна Стриндберг называл "Лавровая роща": по названию популярного богемного кафе. Справа в рамке - фото дочери драматурга Анн-Мари.
Рельеф Густава Васы. Над пианино - слепок лица Бетховена. Подсвечниками частенько освещался стол в кабинете. Там не было электричества. Под зеркалом скульптура "Ясон" известного скультора-классициста Бертеля Торвальдсена. Шкаф для посуды, который Стриндберг называл "Нотр-Дам" за внешнее сходство. Бюст Гёте.
Ламповый обогреватель.
Кабинет. Только в этом шкафу книги стоят по порядку, причем, именно так, как это было при жизни Стриндберга. Над диваном (не засняла, увы) висит лавровый венок, врученный драматургу на первую годовщину "Интимного театра". (Кстати, несколько лет назад в здании театра начал работать современный "Интимный театр".) В венке - фото Анн-Мари. Керосиновая лампа. (Теперь стала электрической). На столе все как при жизни Стриндберга. У драматурга всегда были самые лучшие письменные принадлежности: английские стальные перья, французские чернила, бумага ручной работы.
Две телефонные линии: внутренняя и городская. На стене - список телефонных номеров.
Музей. В смежной квартире расположена целая экспозиция. Там есть и фотографии, и книги, и афиши, и даже примеры изобразительного творчества Стриндберга.
Сцена из спектакля "Игра снов" в постановке Макса Рейнхардта.
Картины, написанные Стриндбергом. "Плачущий мальчик". В одном из эссе Стриндберг описывает, как создавалась эта статуэтка. Он лепил мальчика во время молитвы, но остался недоволен работой, вследствие чего волосы мальчика превратились в шапочку, а руки закрыли лицо.
Первая напечатанная пьеса Стриндберга "Местер Улуф". Исследование Стриндберга "Китай и Япония: Корни мировых языков".
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Хочу поговорить о "Как я провел этим летом" . Кино хорошее, но из ряда вон выходящим я бы его никак не назвала. Почему такие восторги? Как верно заметил MakVal в советское время производственные драмы и покачественнее снимали. А ведь конфликт именно к этому и сводится.
Не, конечно, блестящая операторская работа. Но в Сокуровских-то фильмах, например, получше. Места красивые. Тема необычная. Но, опять-таки, кому как. Мы вот регулярно наслаждаемся картинками, видео и рассказами из "полевой" жизни ученых. Актерская работа неплохая, но не более того. Так в чем секрет такой любви среди "утонченной" публики? Среди любителей "авторского" и просто нестандартного кино?
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Один товарищ (не будем показывать пальцем) попросил меня привезти ему стеклянных шариков. Опустим ту часть марлезонского балета, в которой я в течение трех дней пыталась объяснить продавцам всех попадавшихся стекольных магазинов, что именно мне нужно, и перейдем к тому моменту, когда я заявилась в одну из лавочек с шариком в кармане.
Стоило мне показать его продавщице, как выяснилось, что такие штуки продаются в детских магазинах и предназначены они для весьма распространенной в Швеции игры. Из мелких стеклянных шариков складывается пирамидка, которая затем разбивается еще одним шариком, плавно катящимся по утрамбованной в песке или земле дорожке. Позади пирамидки выкапывается ямка, в которую должны скатиться шарики из разбитой пирамидки, чтобы не потерялись. Такой вот детский боулинг.
После рассказа мне был выдан адрес ближайшего игрушечного магазина и строгий наказ обучить этой игре российских детей. ; )
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Звоню сегодня утром в Питер. Другу. По делу. Спрашиваю, разумеется, что в Москве творится, и удивляюсь не в меру ироничному тону ответа. На озвученное удивление получаю длинную тираду по поводу связи правительства с происходящим, и отчетливо понимаю, что тему пора менять. Тем более, что времени на пространные разговоры нет. - Слушай, давай сменим тему. - А что, у тебя, как всегда, другое мнение? - Нет. У меня нет никакого мнения по этому поводу. Давай просто сменим тему. - Вот из-за таких, как ты, мы все и сидим в дерьме. И дальше продолжил разговор, как и в чем не бывало. И так невесело было. А после этой беседы вообще все работа из рук валиться стала.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
За три недели авральной работы над журналом я натурально осатанела. 88 страниц, однако, это тебе не хухры-мухры. Плюс разборки с издателем на выходе. Папку с файлами без содрагания открывать не могу. А на этой неделе уже за новый номер приниматься... А еще менядосталдизайнерменядосталдизайнерменядосталдизайнер, который во-первых, нон-стоп болтает, пока мы работаем (хорошо, что только по скайпу, а не живьем), во-вторых, идет ко мне со всеми мыслимыми и немыслимыми вопросами, включая технические по верстке. В отпуск хочу. Чтобы совсем ничего не делать. Хотя бы дня три-четыре. Но где уж тут...
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Дед мой закончил Горный институт. (Потом много лет там доцентом был). И была у него огромная, по меркам моего детского воображения, коллекция камней: ящик деревянный с крупными образцами и коробочка картонная шестиугольная - с мелкими. (Сейчас все это перекочевало к нуждающимся геологам нового поколения нашего разросшегося семейства). Камни эти мы неоднократно перебирали, наклеивали на них бумажки с номерами и составляли опись на клетчатом тетрадном листочке.
Любимым моим экземпляром был граненый кусочек дымчатого кварца. Как будто дым застыл в строгой геометрической форме. И к слову "дымчатый" с тех пор какое-то особое отношение. Даже если речь идет просто о кошке.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Писала очередную статью о немецких куклах. Столько всего интересного. В очередной раз пожалела, что сначала ездила в музей фотографировать, а потом уже тексты стала сочинять. А потом пошла на выставку мишек-тедди. Там, на этот раз, наредкость много антиквариата было. И вот на одном из стендов - все как на подбор куклы из моих статей. Причем, не где-то там на витрине, а просто в коробках торчат. Из глазурованного фарфора с лепными прическами, из бисквитного - с поворотной головкой, с телами из кожи и текстиля, с ручками из фарфора же и целлулоида, уникальные текстильные варианты, глазастые гугли... Меня это зрелище ошарашило. Самого интересного сдуру даже потрогать не попросила, хотя кое до чего самовольно дотянулась. Вот только кьюпи, которых я больше всего увидеть хотела, не нашлось. "Кьюпи, - сказала девушка, - я дома в витрине храню". Этих куколок - с большими шкодными глазами и приподнятыми в невинном удивлении плечами - дарили на удачу. Название их происходит от имени бога Купидона, а в области шеи у них растут крошечные голубые крылышки. Когда-то делались из бисквитного фарфора, потом - из пластика.
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
В мире кукол много удивительных вещей. По мере погружения в него и приобретения соответствующих знаний и опыта, уровень восприятия, конечно, меняется, но впечатление от вещей, сделанных много столетий назад остается всегда свежим. До сих пор считаю чем-то невероятным римские терракотовые игрушки - куклы с подвижными ручками-ножками, львы на колесиках (когда-то я о них ужеписала). Это европейская деревянная шарнирная кукла года эдак 1530-го. Использовалась во время религиозных процессий и т.п. То есть, неигровая. Точнее, игровая, но в несколько ином смысле. Выполнена в лучших традициях европейской деревянной церковной скульптуры, но, к тому же, подвижная. А какая нежная роспись лица и удивительная точность в воспроизведении кистей рук (пусть и не совсем пропорциональных)...
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Читаю советские пособия про производству игрушек (1940-е годы). "Когда б вы знали, из какого сора..." все это производилось. На пошив шли отходы текстильного производства, в том числе лапша - лоскутки шириной 3-4 см. Байка, вельвет, фланель - все серо-коричневое. А для набивки могла использоваться, например, угарная вата, от которой на ткани - снаружи - запросто проступали пятна машинного масла. Зайцам и кошкам делали усы из конского волоса...
Но работали-то надо всем этим - выкройками, разработкой технологии - художники. Настоящие, прекрасные художники...
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
В детстве мне нравился Боттичелли, потому что его звали Сандро и потому что Венера золотисто-рыжая, а небо - голубое. Ну и потом он мне тоже нравился. И сейчас. И в этом самом сейчас открыла я для себя много нового и интересного. Когда на днях побывала на выставке Боттичелли и его учеников.
Во-первых, я узнала, что ученики Боттичелли были потрясающими копиистами. Например, они копировали ту самую Венеру. Правда, еще до того, как она родилась из морской пены на фоне синего неба. Потому что существует и просто Венера - точно такая же, но в одиночестве и на нейтральном фоне. И того: "Рождение Венеры", "Венера" и копия "Венеры" из мастерских Боттичелли. У копии, правда, другой вариант прически и животик чуть больше. А вот два портрета Джулиано Медичи - Боттичелли и учеников - отличить можно только по фону. Хотя, портретов этих - практически одинаковых, кажется, больше двух существует.
Во-вторых, оказалось, что женщины эпохи Возрождения еще как сутулились. И на портретах Боттичелли - благородные дамы, традиционно изображенные в профиль - много сутулых девиц.
В-третьих, выяснилось, что у Боттичелли превеликое количество мадонн, многие из которых написаны с нарочито асимметричными лицами. То есть, видно, например, что одно веко сильно набрякло или щека припухла. Живо и пугает.
В-четвертых, яркость красок - фантастическая. Но не на всех работах, а именно на работах на религиозные темы, мифологические - более нежные и приглушенные тона. Особенно удивительна в этом отношении серия картин с изображениями жития святого Зиновия. В таких тонах рисовали потом фовисты! Что еще удивительнее, так это вопрос о том, как такая яркость сохранились. (У Брейгеля-Бархатного тоже были такие цвета, но до наших дней он не дожили. В порядке эксперимента восстановлены реставраторами). Может, конечно, с картин просто был снят слой потускневшего лака. Так делают.
В-пятых, "Благовещение", но не знаменитое Кастелло, а вот такое. Я, конечно, понимаю, что Боттичелли, отличавшийся тем, что растениями на его картинах можно было пользоваться как определителем, скорее всего, просто не закончил фон, но... Холм с деревьями на заднем плане - чистый экспрессионизм.
И еще сияющая живопись. Одна из картин - ученических - была как будто покрыта слоем блесток.
К чему я, собственно, клоню. Весь мой любимый модернизм - цитаты из предыдущих эпох. И только я - имея искусствоведческое образование - умудряюсь все время об этом забывать. Видимо, очень хочется обманываться. Зачем?
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Пишу текст, отчасти связанный с древнеегипетской мифологией. В материалах к нему упоминается египетский зал в Эрмитаже. Вспоминаю, как же я его в школе терпеть не могла... Это-то при всей своей тогдашней любви к Египту и немалых о нем познаниях.
Парадоксально, но легко объяснимо. Как-то раз классе в пятом отвезли нас в этот самый египетский зал на школьную экскурсию. И промурыжили больше часа в ожидании экскурсовода. Мы сидели на полу, на ступеньках, зевали, стонали, скучали и, разумеется, успели пересмотреть все экспонаты. Когда же нам стали их показывать по ...дцатому разу, да еще и рассказывая то, что и так было хорошо известно, желание куда-нибудь деться стало просто невыносимым. Знаете такое ощущение, когда скучно настолько, что все тело начинает покалывать и хочется вылезти из собственной шкуры? Обычно так бывает, когда слишком долго вынужденно находишься в одном месте, откуда не можешь уйти.
Кроме того, с музеями у меня сложились такие отношения, что я их выношу исключительно в гомеопатических количествах - не больше часа-полутора за раз. (Если речь не идет о модернизме). В общем, лет десять после этого, если мне случалось попасть в египетский зал, то я пробегала его мелкой рысью, не глядя по сторонам.
И только года два назад зашла туда целенаправленно - для проверки и обнаружила, что школьное впечатление, наконец-то, прошло. Вот она - сила экскурсий для учеников средней школы!
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Есть новая забава: "Посмотри за год 100 фильмов - собери в одну запись". А мне вот какая идея больше нравится: собрать в одной записи все прочитанные книги, просмотренные фильмы и спектакли.
Книги 14. П. Мельников (А. Печерский). В лесах. 13. Ж. Батай. Процесс Жиля де Рэ. 12. Д. Джойс. Улисс. читать дальше11. Т. Бенаквиста. Сага. 10. Ф. Сологуб. Мелкий бес 9. А. фон Шёнбург. Искусство стильной бедности. 8. П. Вежинов. Барьер. 7. А. Конан Дойль. Загадка Старка Монро. 6. А. Арто. Театр и его Двойник. 5. А. Никитина. Русская демонология. Самое забавное в этой книге то, что издана она в СПбГУ. Являет собой презанятный сборник быличек и сказок, рассортированных тематически. Автор, однако, излагает их и дает комментарий с убежденностью для научного издания чрезмерной. 4. М. Фрай. Ключ из жёлтого металла. Что-то у меня с годами эмпатия в адрес текстов этого автора развивается. И смех и грех. Что прочитаешь - тем по голове и получишь. (Нет, я не про падение книжек с полки) 3. А. Темников. Зверинец верхнего мира. Отчасти напомнает "романы"[J] (ANICCA)[/J], отчасти - собственные юношеские опусы, но "вкусный" язык превыше всего. 2. Альманах "Литературные кубики". №5. Тоскливое ощущение острого разочарования в современных малых формах российской литературы. Хорошо, что "ЛК" эти малые формы не ограничиваются, так что и разочарование локальным получается. 1. В. Орлов. Камергерский переулок.
Фильмы 43. А Хржановский. Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину. (2009). Атмосферное кино - задача создания определенного настроения выполнена. Все остальное - спорно. Прекрасные Фрейндлих и Дрейден. 42. Е. Якович, А. Шишов. Прогулки с Бродским. (1995). Прекрасный документальный филь с живым Бродским в Венеции и не только. 41. Д. Джонс. Луна 2112. (2009). Очень страшное кино - слишком правдоподобное. читать дальше40. Ш. Эккер. Девять. (2009). Натужный пафос терпим только потому, что это мультипликация. 39. Ж. Коунен. 99 франков. (2007). 38. Г. Селик. Коралина в стране кошмаров. (2009). 37.К. Салдана. Ледниковый период 3. Эра динозавров. (2009). Толко в 3D и имеет смысл смотреть. 36. Ж. Кокто. Красавица и чудовище. (1946) 35. А. Каурисмяки. Гамлет вступает в дело. (1987). 34. Т. Бертон. Труп невесты. (2005). 33. Я. Шванкмайер. Конспираторы наслаждений. (1996). 32.Х. Миядзаки. Ходячий замок. (2004). Глядишь, в романтические сказки верить начну. Во всяком случае, в то, что где-то и у кого-то они бывают. 31. Я. Шванкмайер. Алиса. (1988). Что будет, если убрать из "Алисы в стране чудес" 99% текста и оставить только сюжетную линию? А если все персонажи, кроме Алисы - куклы? Причем, куклы, сделанные из чучел животных, черепушек и костей? Да и сама Алиса нет-нет да фарфором заблестит. Немыслимое множество идей, невероятная работа кукловодов и аниматоров. Жутковато, но интересно. 30. Д. Макавеев. Сладкий фильм. (1974). Эротико-философский сюр. Что, впрочем, характерно для европейского - особенно французского - кино этого периода. А все ж таки интересно было бы посмотреть на людей, составивших такую киноколлекцию. 29. Д. Кьюкор. Газовый свет. (1944). Два Оскара, еще в пяти категориях фильм был номинирован. Удивительно, конечно: весь мир воюет, а Америка триллеры про певиц снимает. 28. С. Дебижев. Два капитана 2. (1992). Как всегда - убедительно 27. Т. Сингх. Запределье. (2006). Продолжаю утверждаться во мнении, что у всех этих "сказок", типа "Лабиринт Фавна", "Мост в Террабитию", "Запределье", ноги растут из "Зеленой пустыни" А. Саул (1999). Причем, первоисточник мне по-прежнему нравится гораздо больше всех последующих вариаций на заданную тему. И вообще, чем дальше, тем меньше мне нравятся эти тесено перплетенные с жизнью сказки. 26. Г. Юнгвальд-Хинкевич. Возвращение мушкетеров, или Сокровища кардинала Мазарини. (2008). MakVal метко определил жанр, как "зомби-треш". Если, скрепя сердце, перетерпеть начало, а с середины начать проматывать патетико-лирические моменты, то обнаружится немало неплохо сделанного стеба. 25. С. Поттер. Орландо. (1992). Красивое, очень красивое костюмное кино. И даже пойман и передан дух романа Вульф, что казалось бы, на экране совершенно невозможно. А как хороша отрешенная, неземная Тильда Суинтон. И почему только у рыжих почти всегда молочно-белая кожа... 24. С. Серегин. День рождения Алисы. (2009). 23. М. С. Уотерс. Вверх тормашками. (2001). Телевизор в доме - это зло. Даже если смотришь его только за ужином. 22. К. А. Уэйнс. Шалун. (2006). Мыши плакали, кололись и продолжали есть кактус наблюдать американский юмор. 21. А. Бойл, Л. Тандан. Миллионер из трущоб. (2008). Ну почему же, почему они в финале не узнают друг друга по родинке на левой ягодице?! 20. А. И. Научная секция пилотов. (1996). Видимо, нужного количества для просмотра этого культового фильма мы не выпили. Однако, в московском метро я теперь езжу с опаской. Интересно, конечно, что он лучшую операторскую работу получил. Там такие крупные планы... Прямо скажем, на любителя. 19. Л. Бунюэль. Этот смутный объект желания. (1977). 18. К. Брана. Как вам это понравится. (2006). Никак не постичь мне высоту полета мысли: зачем совмещать Шекспира с японским двором 19-го века. Ну и дубляж чудный. Размер неважен. Смысловые паузы на точках, даже если точка посреди строчки. 17. С. Содерберг. Тринадцать друзей Оушена. (2007). 16. Э. Дарнелл, Т. Мак-Грат. Мадагаскар 2. (2008). Какой хороший перевод... 15. Ф. В. Мурнау. Фауст. (1926). 14. Ф. В. Мурнау. Последний человек. (1924). 13. Р. Вине. Кабинет доктора Калигари. (1920). Давно собиралась посмотреть этот самый известный экспрессионистский фильм и классику ужаса. Самое замечательное - финал, дающий возможность разных трактовок произошедшего. Говорят, это задумка Фрица Ланга. Ну и типичные для экспрессионизма декорации, конечно. 12. Х. Галеен, П. Вегенер. Голем. (1915). Во-первых, впечатляет. Во-вторых, наглядно убеждаешься, что все кино ужасов вышло из немецкого экспрессионизма. Приемы, идеи и т.п. Хотя, конечно, "Голем" - еще предтеча экспрессионизма. 11. Э. Бревиг. Путешествие к центру земли. (2008). Давненько мы так не смеялись В 3D должно было быть еще веселее, но увы-увы-увы. 10. С. Кириенко. Инди. (2007). Несмотря на обещанную Полину Кутепову, сломалась на половине, узрев звезду нашего гениального кино последних лет - Домогарова. Увы, его появление на экране уже давно ничего хорошего не предвещает. 9. Г. дель Торо. Лабирин Фавна. (2006). 8. А. де ла Иглесиас. Оксфордские убийства. (2008). 7. Г. Селик. Кошмар перед Рождеством. (1993). 6. Ж. Бертучелли. С тех пор как Отар уехал. (2003). 5. Т. Бёртон. Сонная Лощина. (1999). 4. В. Аллен. Вики. Кристина. Барселона. (2008). Все хорошо, но такой жизненный финал, что тоскливо становится. Все вернется на круги своя. Впрочем, и не в финале все про очень даже серьезные проблемы, но в форме гротеска. 3. Ф. Бондарчук. Обитаемый остров. (2009). 2. Ф. Маршалл. Белый плен. (2006). Какими удивительными актерами могут быть звери... 1. В. Тодоровский. Стиляги. (2008). Фильм - праздник для глаза. Да и для уха тоже ничего так. Удивила большая разница между режиссерской и прокатной версиями. Прокатная - таки мюзикл (ура!), а вот в режиссерской оставлены тяжелые разговорные психологические сцены, которые хоть и хорошо сделаны, но тон картины соврешенно меняют. Мне больше прокатная радость по вкусу.
Спектакли 14. Анна Каренина. (По роману Л. Толстого. Режиссер Барбара-Давид Брюш (Barbara-David Bruesch).) Штаатстеатэр Майнц. Майнц, Германия. 13. Песни Харри. (Режиссер Григорий Кофман.) GOFF-Company Берлин-Петербург. читать дальше12. Брак или мрак. Экспериментальная театральная группа FACE. Сараево, Босния. В рамках фестиваля Teatarfest 2009 в Сараево (Босния). 11. Сцена: от паранджи до шоу-гёрл. (Драматург и режиссер Анна Реди (Anna Redi)).Театр Chiaradanza.Неаполь, Италия. В рамках фестиваля Teatarfest 2009 в Сараево (Босния). 10. Король Убю. (По пьесе А. Жарри. Режиссер Александр Морфов). Театр Et Cetera. 9. Семь смертных грехов. (По зонгам Б. Брехта. Режиссер и хореограф - Пина Бауш). Танцевальный театр Пины Бауш в Вуппертале. 8. Король Убю. (По пьесе А. Жарри. Режиссер Вадим Максимов). Театральная Лаборатория Вадима Максимова. Предварительный показ первого действия. 7. Целлофан. (По пьесе Б. Якобсдоттир. Режиссер Игорь Ларин). Независимый театральный проект. 6. Отелло. (По пьесе У. Шекспира. Режиссер Симонэ Блаттнер (Simone Blattner)). Шаушпильфранкфурт. Открытая репетиция. 5. Пробуждение весны (Жить быстро - умереть молодым). (По переделке одноименной пьесы Ф. Ведекинда, сделанной Н. Д. Калисом. Режиссер Андрэ Рёслер (Andre Roessler)). Штаатстеатэр Майнц. 4. Что случилось в зоопарке. (По пьесе Э. Олби. Режиссер Владислав Граковский). Театральный проект Владислава Граковского. 3. Тристан и Изольда. (По роману Готфрида Страсбургского. Режиссер Мартин Ольберман (Martin Oelbermann)). Штаатстеатэр Майнц. 2. Долгая дорога в ночь. (По пьесе Ю. О'Нила. Режиссер Ширин Ходададиан (Schirin Khodadadian)). Штаатстеатэр Майнц. 1. Буря. (По пьесе У. Шекспира. Режиссеры Александр Борок, Анна Викторова). Театр "Кукольный Формат".
Take a leap of fate if you want to find out! (c) Arena
Ваш мозг вас недолюбливает, и это мягко, очень мягко и политкорректно сказано. Более того, относится с лёгим презрением. Каждый раз, когда ему приходится за вас думать, он перенапрягается и никак не может подыскать слова, чтобы выразить простые мысли теми чудовищными конструкциями, которыми вы общаетесь. Вы часто ссоритесь и тихо ненавидите друг друга, он вам кажется неуютным и агрессивным, постоянно пытается вас подвигнуть на подвиг, но вы не сдаётесь, вообще этому паразиту живым сдаваться нельзя, ему палец дай и он тут же руку ухватит. Он от вас устаёт и просит лекарство, но вы ему не даёте, потому что это нездоровый образ жизни. Когда рядом оказывается другой мозг, особенно представителя неправильного пола, свой вы стыдливо прикрываете полотенцем или кладёте в сумочку на время, потому что хорошо знаете, что, если два мозга за одним столом, ваш обязательно прихватывает официант вместе с пустой посудой. Попробуйте примириться всё же с тем, что он у вас есть. Это противно, но с ним ещё можно справится... Хм. Только сами не пробуйте, попросите кого-нибудь.